아일릿 일본 신곡, '완벽한 J팝' vs '뉴진스 아류'로 댓글 창이 폭발한 진짜 이유

 

 

 

아일릿 일본 신곡, '완벽한 J팝' vs '뉴진스 아류'로 댓글 창이 폭발한 진짜 이유

'완벽한 J팝'이라는 극찬 vs '결국 또 뉴진스'라는 비판

아일릿의 일본 데뷔곡 '시요 토마레'가 공개되자마자 '완벽한 J팝'이라는 극찬이 쏟아지고 있거든요.

2000년대 일본의 '헤이세이 감성'을 완벽하게 재현했다며, 현지 팬들의 반응이 그야말로 폭발적입니다.

노래의 대부분이 일본어 가사로 채워진 점도 '진정성이 느껴진다'며 좋은 평가를 받고 있다는데요.

K팝 그룹의 일본 활동 곡 중 역대급이라는 말까지 나오고 있습니다.

그런데 정반대편에서는 또 '뉴진스' 얘기가 나오고 있더라고요.

특유의 몽환적이고 청량한 영상미가 'Ditto'나 'Bubble Gum'을 떠올리게 한다며 '결국 또 베끼기냐'는 비판이 정면으로 맞붙은 겁니다.

특히 'Attention please'라는 가사가 등장하면서 논란에 기름을 부었는데요.

단순히 장르적 유사성을 넘어, 의도적인 트롤링이 아니냐는 날 선 반응까지 나오고 있는 상황입니다.

'AI 애니메이션' 논란, 이게 최선이었나

이것뿐만이 아니죠.

정말 예상치 못한 곳에서 새로운 논쟁이 터졌더라고요.

바로 뮤직비디오 중간에 사용된 'AI 애니메이션' 문제입니다.

자세히 보면 캐릭터의 손가락이나 발 모양이 어색하게 뭉개지는 장면이 나오는데, 이걸 두고 '수백억 버는 회사가 애니메이터를 고용하지 않고 AI를 썼다'며 실망감을 표출하는 팬들이 많거든요.

단 몇 초의 장면이지만, 영상의 전체적인 퀄리티를 떨어뜨리는 무성의한 선택이었다는 비판이 거센 상황입니다.

물론 예술적 표현이라는 시각도 있지만, '굳이?'라는 의문을 지우기는 어려운데요.

'Magnetic'부터 이어져 온 '드림코어' 컨셉을 강화하기 위한 장치였다고 보기에는, 기술적인 완성도가 너무 아쉽다는 게 중론입니다.

결국 이 논란은 '효율적인 기술 활용'과 '진정한 예술성' 사이의 문제로까지 번지고 있습니다.

아는 사람만 아는 'Magnetic' 세계관

그런데 진짜 찐팬들은 좀 다른 이야기를 하고 있거든요.

바로 뮤비 마지막에 등장하는 'Magnetic' 세계관과의 연결점입니다.

모카가 'Magnetic'에서 보여줬던 시간을 멈추는 포즈를 그대로 재현하면서, 아일릿만의 스토리가 이어지고 있다는 사실에 열광하고 있다는데요.

이런 디테일이야말로 단순한 카피 논란을 넘어서는 아일릿만의 '오리지널리티'라는 강력한 증거입니다.

'Magnetic'에서 시작된 초능력 소녀들의 이야기가 일본 데뷔곡의 제목인 '시요 토마레(시간아 멈춰라)'와 연결되는 순간, 팬들은 소름 돋는 서사를 발견한 거죠.

이런 세계관의 확장은 팬덤을 더욱 단단하게 만드는 가장 강력한 무기입니다.

그래서 이 싸움이 말해주는 것

결국 이 싸움은 '장르적 완성도'와 '독창성' 사이의 해묵은 논쟁이라고 볼 수 있겠네요.

'완벽한 J팝'이라는 찬사 속에서도 '뉴진스 아류'라는 꼬리표를 떼지 못하는 현실, 그리고 'AI 논란'까지 더해지며 아일릿의 정체성에 대한 질문은 계속되고 있습니다.

어쨌든 이렇게 댓글 창이 터져나갈 정도로 싸움이 벌어진다는 것 자체가, 아일릿이라는 그룹이 지금 가장 뜨거운 감자라는 걸 증명하는 거 아니겠어요?

이 모든 논쟁을 뚫고 아일릿이 자신만의 '색깔'을 확실히 증명해낼 수 있을지, 앞으로의 행보가 더욱 궁금해집니다.

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